Осколки Изумрудного города
«Из абсолютно депрессивной истории про несчастную сумасшедшую семью, где мать «убивает» сына, а сын потом убивает ее, вы смогли сделать карнавал? Думаю, тут даже Бахтин бы не справился. Извини. Я просто действительно не понимаю, зачем — и о чем это всё. Особенно сейчас». Так прокомментировала месяца два назад в соцсетях литературовед Анна Жучкова пост драматурга Ольги Погодиной о том, что в театре «Современник» готовится «безумный, великолепный, смертельный королевский карнавал».
Погодина ответила: «Знаешь, о чем получается спектакль и моя инсценировка романа? О том, что любовь может убивать, и как мы убиваем своих близких неосознанно и больно, именно от беспощадной и бессмысленной любви. И это очень широкая тема — не только частная, она и о политике мировой. И если хоть десять человек это услышат и выйдут из зала с раскаянием в сердце — уже не зря. А почему Игорь так много лет живет этой историей Саши Николаенко и предложил мне ее написать для театра — не знаю. Но вот на репетиции я все это увидела и поняла — важное и нужное».
Упомянутый Игорь — это Сукачев, которого все знают как Гарика. О том, что Гарик Сукачев — не только легендарный рок-музыкант, но еще актер и режиссер, имеющий успешный и киношный, и театральный опыт, подозревают далеко не все зрители. Надеюсь, его новая премьера — «САШАШИШИН» в театре «Современник» — сильно исправит ситуацию. Потому что режиссер Сукачев со своей командой сотворил настоящий зрительский хит, что даже в перенасыщенной театральными событиями Москве случается весьма редко.
Я уже писал, что «Современник» переживает в этом сезоне неожиданный ренессанс: друг за другом появилось три интересных спектакля на малой сцене. И вот теперь — громкая премьера на основной, где у Гарика Сукачева в 2012 году выходил нашумевший спектакль о панк-рокерах «Анархия» по пьесе англичанина Майка Пэкера.
Новая постановка сделана на основе романа Александры Николаенко «Убить Бобрыкина. История одного убийства». Эта книга была издана в 2016 году. Через год получила премию «Русский Букер». А еще через год она попала в руки Сукачева: роман ему подарила автор, текст произвел на Гарика «колоссальное впечатление». Он загорелся мечтой поставить эту историю об особенном человеке Саше Шишине, психически больном парне, инвалиде, живущем вместе с матерью. Саша безнадежно влюблен в бывшую одноклассницу Танюшу, которой однажды он подарил на день рождения осколки Изумрудного города, и ревнует ее к мужу — тому самому Бобрыкину, что с детства отравлял Сашину жизнь.
Спектакль был задуман еще при жизни худрука «Современника» Галины Волчек. Кстати, нынешний сезон театр посвятил 90-летию своего многолетнего руководителя, и сейчас в фойе проходит большая фотовыставка о жизни и творчестве Галины Борисовны. Волчек прочитала роман и заявила, что это поставить невозможно. Сукачев все-таки рискнул и пришел со своей идеей уже к новому директору. Репетиции шли год. Артисты даже не раз ездили консультироваться в центр реабилитации детей и молодежи с расстройствами аутистического спектра, чтобы точно создать образ. На днях состоялась премьера.
Инсценировать роман было непросто: в нем мало диалогов, он нелинейный и написан от имени главного героя. И трудно понять, где у аутиста Саши явь сливается с бредом, снами, галлюцинациями. Часть текста ритмизована, и этот завораживающий речитатив есть и в спектакле.
Сукачев придумал динамичное, яркое, легкое, технически изощренное зрелище, в котором нашлось место не только видеоинсталляциям и мыльным пузырям, но даже куклам и артистам Центрального театра кукол имени Образцова — они изображают главных героев в детстве.
Но любые технологии окажутся фантиком, если актеры не наполнят сцену своей харизмой, энергией, нежностью и силой. «САШАШИШИН» — в хорошем смысле актерский спектакль.
Одна из заслуг режиссера Сукачева — он вернул на сцену «Современника» замечательного артиста Василия Мищенко, который работал в этом театре с 1981 по 2018 год и был занят в упомянутой выше «Анархии». Мищенко играет старого Сашу. И мастеру не уступает его молодой коллега Дмитрий Смолев, играющий Сашу-школьника и юношу. Их герои нелепы, отвратительны и прекрасны.
Замечательно работают и другие артисты: Дарья Белоусова (Танюша), Елена Козина (мать Саши), Николай Клямчук (Бобрыкин), Алена Ковальчук (почтальон).
Нельзя не упомянуть еще одного полноправного «героя», благодаря которому после спектакля остается приятное, мажорное, сентиментальное послевкусие — это музыка Петра Налича. Звучат как уже известные и любимые песни, так и мелодии, написанные специально, чтобы передать внутренний мир главного героя. Режиссер Сукачев не стал вставлять в спектакль собственные песни, а нашел то, что подходит лучше, точнее, чем еще раз подтвердил свой ум и хороший вкус.
#новые_критики #театральный_обзор #театр #современник #гарик_сукачев #сашашишин