Театр под ударами судьбы
Заканчивается 2024 год, и вроде бы надо подвести итоги, хотя театр, как вы помните, живет не календарными годами, а сезонами.
Конечно, это был сложный год — и для тех, кто в театре работает, и для тех, кто приходит туда как зритель.
Поводов для пессимизма набрался целый мешок. Это и кадровый голод, вызванный отъездом из страны ряда видных творцов — все они заменимы, но многие неповторимы; и резкий рост цен на билеты; и непродуманная борьба с перекупщиками, в результате которой опять же страдает публика; и всевозможные оскорбленные в чувствах «активисты», пишущие доносы на деятелей культуры; и усиление самоцензуры; и странное слияние и объединение столичных театров; и непрекращающиеся бессмысленные и беспощадные режиссерские «прочтения» классики; и туманная судьба главной национальной премии «Золотая маска» после смены команды Марии Ревякиной и начала радикальной реформы; и отсутствие знаменитых зарубежных постановщиков и ярких гастролеров из «недружественных стран»; и подмена серьезной критики хвалебным блогерством... Ну и многое другое.
Рассуждать об этом можно долго — и нудно, и страстно. По большей части всё равно будет обогревание космоса. И это не решит главной проблемы: конвейер работает, горшочек варит, премьер много, а шедевров мало, да почти что и нет. Хотя тут можно уповать только на Аполлона и Мельпомену.
Но, конечно, это был и прекрасный год. В стране продолжался театральный бум! Театр полон, ложи блещут!.. Зрительская активность обусловлена целым рядом факторов — от желания хотя бы на время отвлечься от «текущей повестки», от телевизионной пропаганды до трудностей с путешествиями за границу. Театр продолжается оставаться территорией свободы, территорией любви, территорией надежды.
Если почитать мемуары, то ситуация напоминает времена Первой Мировой, когда аншлаги в российских театрах были привычны. Не знаю, как обстоит дело в других городах, но столичные жители, несмотря на дикие цены, не отказывают себе сейчас в зрелищах. Появилось немало спектаклей, билеты на которые разлетаются за считанные часы и даже минуты. Однако можно ли популярность и востребованность считать показателем качества?! И когда у меня спрашивают: «Что из новенького стоит посмотреть?», я не тороплюсь с ответом. И не только потому, что вкусы у всех разные. Просто, по-моему, нет бесспорно удачных, если хотите, универсальных спектаклей. В одной постановке можно отметить режиссуру или актерские работы, в другой похвалить костюмы, в третьей — декорации, в четвертой — труд художника по свету или музыку, но вот, чтобы сказать, что всё срослось и взлетело... Гораздо легче ответить: какие спектакли смотреть не стоит даже бесплатно.
Я не подсчитывал — сколько премьер в уходящем году посмотрел сам. Думаю, не меньше шестидесяти, включая гастрольные. О значительной части писал в своих колонках. При желании можно почитать. Что-то из достойного внимания я еще не видел, что-то не понял и не оценил. Но вот вам список из нескольких, на мой вкус, интересных работ в ведущих театрах Москвы. Надеюсь, этот выбор вас не разочарует.
МХТ им. Чехова: пьесу Николая Эрдмана «Самоубийца» поставил Николай Рощин; «Старший сын» Александра Вампилова от режиссера Андрея Калинина; «Голод» Кнута Гамсуна от Елизаветы Бондарь; «Дамасобачка» Алексея Мизгирева по повести Антона Чехова.
Театр Наций: мольеровский «Тартюф» в постановке Евгения Писарева; «Десять посещений моей возлюбленной» режиссера Мурата Абулкатинова по роману Василия Аксенова.
РАМТ: «Ленинградские сказки» Марии Малухиной по прозе Юлии Яковлевой, постановка Филиппа Гуревича.
Вахтанговский театр: цветаевская «Повесть о Сонечке» в постановке Владислава Наставшеса; «Обыкновенное чудо» Евгения Шварца, режиссер Иван Поповски.
Театр на Бронной: киноповесть Василия Шукшина «Калина красная», режиссер Марина Брусникина.
Театр на Таганке: «Деревянные кони», проза Федорова Абрамова в постановке Светланы Земляковой.
Ленком: версия шекспировского «Гамлета» от Антона Яковлева.
Театр Пушкина: «Плохие хорошие», Оскар Уайльд в постановке Евгения Писарева.
МТЮЗ: «Медовый месяц в Кукольном доме», поставленный Петром Шерешевским по собственной пьесе, и булгаковское «Собачье сердце», режиссер Антон Федоров. Он же поставил гоголевскую «Шинель» в театре «Пространство Внутри».
И если говорить об этой площадке, одной из самых востребованных в столице, то там же — «Добыть Тарковского» по прозе Павла Селукова, режиссер Денис Парамонов; чеховские «Три сестры» Андрей Маник.
Мастерская Петра Фоменко: есенинский «Пугачев», режиссер Федор Малышев.
Театр им. Ермоловой: «Медея» Еврипида в постановке Василиоса Самуркаса.
Театр «Шалом»: «Боже мой!» Анат Гов, режиссер Олег Липовецкий.
Театр им. Моссовета: «Похищение эС» Петра Гладилина в режиссуре Татьяны Архипцовой.
Из студенческих спектаклей выделю «Я — Гамлет. Ошибка» (ГИТИС), режиссер Татьяна Тарасова.
Пожалуй стоит поставить точку. В Москве только в ведении департамента культуры 67 театров. Не говоря о федеральных, частных и студенческих. Смотреть не пересмотреть!
Ну а в качестве новогоднего пожелания артистам, режиссерам и продюсерам — цитата из 1914 года, из рецензии в газете «Утро России»: «Театр, который будет в наши дни делать дело чистого искусства, будет делать прекрасное дело, и будущее оценит тех, кто не дал священному огню исчезнуть в огне пожарищ».
#новые_критики #театральный_обзор #театр #итоги_года #что_смотреть